Já estão à venda os ingressos para a ópera ‘Madame Butterfly’, de Giacomo Puccini, que será exibida no dia 28 de junho, na Rede Cinemark nas cidades de Niterói e Rio de Janreiro. A apresentação, em 3D, será realizada às 19h.
Em Niterói, o Cinemark fica no 3º piso do Plaza Shopping (Rua XV de Novembro, 8, Centro). No Rio, fica no Shopping DownTown (Avenida das Américas, 500 - Barra da Tijuca); no Botafogo Praia Shopping (Praia de Botafogo, 400); ou no Carioca Shopping (Avenida Vicente de Carvalho, 909 - Vila da Penha).
A Festa da Música de Niterói está de volta! O projeto idealizado pela Prefeitura, através da Secretaria Municipal de Cultura e Fundação de Arte de Niterói, vai transformar praças, esquinas e calçadas em grandes espaços musicais. Para participar do evento, bandas e músicos dos mais variados estilos, devem se inscrever, do dia 25 de junho ao dia 25 de julho, através do site: www.festadamusica.com.br
Inspirado na Fête de la Musique, criado em 1982, na França e realizado sempre na abertura do solstício de verão, 21 de junho, o evento Festa da Música foi realizado pela primeira vez em Niterói no ano passado (2011) e obteve grande sucesso.
Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy conhecido como Felix Mendelssohn (Hamburgo, 3 de fevereiro de 1809 — Leipzig (Lípsia), 4 de novembro de 1847) foi um compositor, pianista e maestro alemão do início do período romântico. Algumas das suas mais conhecidas obras são a suíte Sonho de uma Noite de Verão (que inclui a famosa marcha nupcial), dois concertos para piano, o concerto para violino, cerca de 100 lieder, e os oratórios São Paulo e Elijah entre outros.
Mendelssohn era filho do banqueiro Abraham Mendelssohn e de Lea Salomon, e neto do filósofo judaico-alemão Moses Mendelssohn, membro de uma família judia notável, mais tarde convertida ao cristianismo. Felix cresceu num ambiente de intensa efervescência intelectual. Começou a compor aos nove anos (mais tarde mudou seu sobrenome para Mendelssohn Bartholdy).
Mendelssohn era considerado uma criança prodígio. Começou lições de piano com a sua mãe aos seis anos, acompanhados por Marie Bigot. A partir de 1817, estudou composição com Carl Friedrich Zelter em Berlim. Escreveu e publicou o seu primeiro trabalho, um quarteto com piano, aos treze anos. Mais tarde teve aulas de piano do compositor e virtuoso Ignaz Moscheles, confessou em seu diário que ele tinha muito a ensinar-lhe. Moscheles foi grande colega e amigo ao longo da vida.
JosephKarlBenediktFreiherr vonEichendorffnasceuem 10 deMarço 1788no Castelo deLubowitzemRatibor, filho de um oficial prussiano, o Barão AdolfTheodorRudolph(1756-1818) von Eichendorff,e de sua esposaKaroline (1766-1822, nascidaBaronesavonKloch). Sua mãeveio de uma famílianobrena Silésia, de quem ela herdou o castelo deLubowitz. Joseph teve aulas em casa de 1793 a 1801, juntamente comseu irmão mais velhoWilhelm, dadas pelo Rev.BernhardHeinke. À leitura de inúmeros livros de aventuras e de cavaleiros e delendas antigasseguiram-se as primeirastentativas literárias.
Entre 1805 e1806Eichendorff estudou Direito e Humanidades na cidade de Halle.No verão de1810, ele retomou seus estudosde Direitoem Viena, graduando-seem 1812. Em abrilde 1815, na cidade deBreslau,Eichendorffse casou comLuisevonLarisch;no mesmo ano nasceuseu primeirofilhoHermann, em 1817,nasceu o segundo, Rudolf,em 1819,a filhaTeresae, em 1821, a filha Agnes, que morreu no ano seguinte. Após a morte dopaide Eichendorff, em 1818,os bens da famíliamais endividadosforam vendidos,com exceção do castelode Lubowitze da propriedadeSedlnitz.
Eichendorfflamentou pelo resto de sua vida a infância deixada para trás: "Da minha terra após os relâmpagos vermelhos De lá vêm as nuvens, Mas o paie a mãeestãomortos há muito tempo,
Lá ninguém me conhecemais..." (do poema: Em terras desconhecidas)
De 1856 a 1857 Eichendorffse hospedou na residência de verãodo Arcebispo de Breslau Heinrich Förster, o Castelo de Johannisberg, em Jauernig,ondetambém foi muito ativocomo escritor. Eichendorffmorreuem 26 deNovembro 1857, na cidade de Neisse(na Silésia), em consequência de um câncer no estômago.
Neste casarãoemLubowitz/Alta Silésia,nasceu JosephvonEichendorff.Em 1817(?)a famíliateve de declarar falênciaevender a propriedade. A casa sofreu uma reforma profunda e foi praticamente toda destruídadurante os conflitosem 1945e agora estáneste estado.
(Fonte: Wikipedia)
O poema "Abschied vom Walde"
Eichendorffescreveuo poema em outubro de1810, quandose mudou de sua terra natalLubowitz para Viena.
Lendo-se o poemapela primeira vezimagina-seum hinoà natureza,à floresta. No entanto, coonsiderando a época na vida de Eichendorff, em que o poema foi escrito (a partida forçada da Silésia), trata-se de uma dicotomia entre a Natureza e o mundo muito ocupado.
Quando buscase agarrar à natureza, opoeta dirige uma provocação à floresta verde, parase isolar e se fechar para o mundoocupado, mantendo assim seuidílioimpenetrável e intocável.
Sem perceber, ele também constrói umcontraste entre"andächt'ger" (reverente, respeitoso) e "geschäft'ge" (comercial, ocupado), entre a natureza sagrada e o mundo monetário (de negócios,viciado emlucro).
Em primeiro lugar, é notável a percepção de Eichendorffao verificar que o mundo ocupado, o mundo dos negócios muitas vezes não passa de encenação ("Schauspiel"). Em segundo lugar, com a correta preservaçãodaterra natal, o coração se mantém sempre jovem.Em outras palavras, a memóriada origem de cada um assegura a sobrevivênciaem uma terra estrangeira.
(Trechos extraídos de uma interpretação de texto, do site Lesekost)
Assista ao vídeo do coro de câmera "Benevocale", da cidade de Halle, Alemanha, com imagens da região que inspirou o poeta Eichendorff:
Jornal O Fluminense, Segundo Caderno, Roteiro, p.4
Márcio Paes Selles é o regente
O Centro de Artes da UFF, através de sua Divisão de Música de Câmara e Iniciação Musical, promove, com o apoio do Solar do Jambeiro, a série Encontros Musicais UFF, até o dia 30 de junho, às 17 horas, celebrando o início do inverno.
Criado em 2007, o coro tem como pirncipal objetivo o encontro social, através da prática do canto coral, entre a comunidade externa e a comunidade interna própria da UFF. Para seus integrantes não há limite de idade, o que causa surpresa para muitos que esperam, por causa do nome do coro, assistir a uma apresentação de crianças ou adolescentes: o coro é jovem de espírito, de cabeça, de vontade de expressar a alegria de viver, cantando.
Atualmente, o Coro Jovem é constituído por 35 integrantes e vem se apresentando com bastante frequência, e sucesso de público, em teatros de Niterói, Nova Friburgo e cidades vizinhas. Com um repertório eclético, que une a música renascentista, o clássico e a música brasileira contemporânea, o coro mostra, com bastante alegria, o prazer de cantar a boa música coral.
No programa, estão Abschied vom Wald (F. Mendelssohn), So ben chi'a bon tempo (Orazio Vecchio), Chi la Gagliarda (Domenico da Nola), El grilo è buon cantore (Josquin des Près), Romaria (Renato Teixeira), Berimbau (Baden Powell), O pau rolou (Ernst Mahle) e as folclóricas Ciranda da Rosa Vermelha e Rosa Amarela.
O Solar do Jambeiro fica na Rua Presidente Domiciano 195, São Domingos, Niterói. Informações pelos telefones 2109-2222 e 2109-2223.
Categoria: Música
Onde: Belo Horizonte, MG
Quando: 15/09/2012 - 30/09/2012
Sobre o Evento
O Festival Internacional de Corais promove o intercâmbio cultural, a integração, o desenvolvimento e incentivo entre os corais regionais, nacionais e internacionais. Grupos de coristas do mundo participam do evento, trazendo um repertório de música erudita e popular livre. O objetivo é divulgar os novos talentos da área e aproximar o grande público dessa arte tradicional e bem elaborada, que atravessou milênios.
Em 2012, o FIC chega a 10ª edição, homenageando o grande poeta mineiro Carlos Drummond de Andrade.
Jornal Folha de Niterói, 9 a 15/6/2012, Cultura & Lazer, p.10
O Centro de Artes da UFF realizará em junho, com entrada franca, a série Encontros Musicais UFF no Solar do Jambeiro, em São Domingos, para celebrar o início do inverno. A série apresenta ao público as diversas vertentes da música, como a ópera barroca, o universo dos castrati e o folclore musical brasileiro, percorridos pelos concertos dos grupos de câmara e por palestras de especialistas que reviverão os saraus do século XIX.
Programação
Dia 22, às 17h: Duo Cordas Dedilhadas da UFF, com Jorge Ayer e Alexandre Mangeon (violões); dia 23 às 17h: Coro Jovem da UFF, com regência de Márcio Paes Selles e acompanhamento musical e corregência de Peri Santoro; dia 27 às 17h: palestra Ópera barroca - Beleza e artifício, com Robson Leitão; dia 28 às 17h: palestra “Os castrati: surgimento de uma prática vocal nos séculos XV e XVI”, com Kristina Augustin; e dia 29 às 17h: Sax Coral com Lincoln Castro na regência.
Entre os dias 22 a 30 de junho, sempre às 17h, o Centro de Artes da
Universidade Federal Fluminense (UFF), com apoio da Divisão de Música de
Câmara e Iniciação Musical, promove uma série de encontros musicais no
Solar do Jambeiro, localizado na Rua Presidente Domiciano, 195, São
Domingos, Niterói.
As apresentações celebram o início do inverno e apresentam diversas
vertentes da música, com o intuito de reviver os saraus do século XIX. A
ópera barroca, o universo dos castrati – jovens cantores castrados,
cujas vozes agudas eram necessárias para a formação dos coros, e que
foram utilizados em vários momentos da história da música - e o
folclore musical brasileiro estão entre os gêneros musicais apresentados
ao público.
Concertos dos grupos de câmera do Centro de Artes da UFF e
palestras de especialistas também fazem parte da programação. A entrada
é franca.
O evento "Encontros Musicais UFF no Solar do Jambeiro" tem início no próximo dia 22 de junho, sexta-feira, com o recital do Duo Cordas Dedilhadas da UFF, e se encerra no dia 30, sábado, com o Conjunto Música Antiga da UFF. Ao todo serão 6 programas musicais e de palestras, que têm como objetivo difundir as diversas vertentes da Música.
A apresentação do Coro Jovem da Uff ocorrerá no dia 23 de junho, sábado, às 17 horas. A entrada é gratuita.
Na próxima segunda-feira, 11 de junho, a partir das 18h30, o Centro de Estudo e Iniciação Musical da UFF (CEIM) oferece, gratuitamente, mais uma palestra da série "Música em Pauta".
Dessa vez, o tema é "O silêncio na música". Kristina Augustin é quem explicará, ilustrativamente, o assunto.
Importante: como o número de lugares é limitado, as incrições devem ser feitas antecipadamente, por telefone: (21) 2629-5256.
Até
o dia 30 de junho a Filarmônica de Minas Gerais mantém abertas as
inscrições para a quarta edição do Festival Tinta Fresca, concurso para
compositores que tem oferecido um importante espaço aos talentos
brasileiros da composição, que terão suas obras executadas pela
Orquestra.
Uma comissão julgadora composta por profissionais de
renome nacional selecionará as obras finalistas, que serão apresentadas
em concerto público este ano. Entre os autores escolhidos, um vencedor
receberá encomenda de obra sinfônica inédita a ser estreada na Temporada
2013 da Filarmônica.
Além de participarem ativamente dos
ensaios, interagindo com orquestra e regente, os candidatos também terão
a oportunidade de se reunir com os membros do júri para conhecer com
mais profundidade as percepções sobre seu trabalho.
Não há restrição de idade e os interessados devem consultar o edital no site www.filarmonica.art.br.
Já estão abertas as inscrições para o Festival Internacional de Música
Colonial Brasileira e Música Antiga que, em 2012, chega à sua 23ª
edição. O evento acontece entre os dias 15 e 29 de julho. No total,
serão oferecidos 36 cursos de instrumentos antigos e modernos, master
class internacional de música antiga e palestras, ministrados por
professores de várias partes do país e do exterior. Na programação
cultural, estão mais de 30 concertos e apresentações de formações
orquestrais, grupos e músicos brasileiros e estrangeiros, todos com
entrada franca, em teatros e espaços públicos.
O Carimbó é considerado um gênero musical de origem indígena, porém, como diversas outras manifestações culturais brasileiras, miscigenou-se e recebeu outras influências, principalmente negra. Seu nome, em tupi, refere-se ao tambor com o qual se marca o ritmo, o curimbó. Surgida em torno de Belém na zona do Salgado (Marapanim, Curuçá, Algodoal) e na Ilha de Marajó, passou de uma dança tradicional para um ritmo moderno, influenciando a lambada e o zouk.
Na forma tradicional, é acompanhada por tambores feitos com troncos de árvores. Aos tambores se dá o nome de "curimbó", uma corruptela da palavra Carimbó. Costumam estar presentes também os maracás.
Nos anos 60 e 70, adicionaram-se ao carimbó instrumentos elétricos (como guitarras) e influências do merengue e da cúmbia. O ritmo tornou-se popular no Norte do Brasil e gerou a lambada, que espalhou-se para o resto do mundo (que ironicamente foi popularizada por um grupo boliviano, Los Kjarkas).
A formação instrumental original do carimbó era composta por dois
curimbós: um alto e outro baixo, em referência aos timbres (agudo e
grave) dos instrumentos; uma flauta de madeira (geralmente de ébano ou
acapú, aparentadas ao pife do nordeste), maracás e uma viola cabocla de
quatro cordas, posteriormente substituída pelo banjo artesanal, feito
com madeira, cordas de náilon e couro de veado. Hoje o instrumental
incorpora outros instrumentos de sopro, como flautas, clarinetes e
saxofones.
Sendo a música preferida pelos pescadores marajoaras,
embora não conhecida como carimbó até então, o ritmo atravessou a baía
de Guajará com esses pescadores e veio dar em praias do Salgado
paraense. Em alguma região próxima às cidades de Marapanim e Curuçá, o
gênero se solidificou, ganhando o nome que tem hoje. Maranhãozinho, no
município de Marapanim; e Araquaim, em Curuçá, são dois dos sítios que
reivindicam hoje a paternidade do gênero, sendo o primeiro o mais
provável deles. Em Marapanim, na região do Salgado, nordeste paraense, o
gênero é bastante cultivado, acontecendo anualmente o "Festival de
Carimbó de Marapanim — O Canto Mágico da Amazônia", no mês de novembro.
Ernst Mahle (Stuttgart, 3 de janeiro de 1929) é um compositor e maestro brasileiro nascido na Alemanha.
Chegou ao Brasil em 1951, naturalizando-se brasileiro em 1962. Foi aluno de composição de Johann Nepomuk David, na Alemanha; de Hans Joachim Koellreuter, no Brasil; e de Messiaen, W. Fortner, E. Krenek, em cursos internacionais de férias, onde também estudou regência com L. von Matacic, R. Kubelik e Mueller-Kray.
Em reconhecimento ao seu extenso trabalho em prol da juventude, recebeu, em 1965, o título de "Cidadão Piracicabano". É co-fundador da Escola de Música de Piracicaba "Maestro Ernst Mahle", onde exerce o cargo de Professor e Maestro das Orquestras de Câmera e Sinfônica, sendo o idealizador do bianual "Concurso Jovens Instrumentistas". Atua também como Professor em vários cursos de férias e festivais de música. Foi vice-presidente da Sociedade Brasileira de Música Contemporânea e é membro da Academia Brasileira de Música (cadeira nº 6).
Críticos de arte atestam a qualidade da música de Mahle, sendo reconhecido por sua técnica irrepreensível. Como compositor foi premiado em vários concursos e é internacionalmente conhecido pela magnitude e valor de seus trabalhos em prol da educação musical e de suas obras, tanto no repertório camerístico como orquestral. Em 1995, recebeu o prêmio Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA).
No domingo passado, dia 3 de junho, o Coro Jovem se apresentou na Igreja de Santa Teresa, matriz de Teresópolis. O projeto Música na Matriz é promovido pela Prefeitura Municipal da cidade, através da Secretaria de Cultura.
A igreja esteve praticamente lotada para assistir ao repertório de músicas bastante diversificado. O programa consistiu das seguintes músicas: So ben mi chi'a bon tempo (Orazio Vecchi), Abschied vom Walde (F. Mendelssohn-Bartholdy), Amazing Grace (John Newton), Romaria (Renato Teixeira), Berimbau (Baden Powell e Vinicius de Moraes), O pau rolou (Ernst Mahle, folclórica), Ciranda da Rosa Vermelha (folclore brasileiro), Qui nem jiló (Luiz Gonzaga e Humberto Teixeira), Rosa Amarela (folclorre brasileiro).
Em breve, disponibilizaremos fotografias da apresentação no Facebook.
